如果把夏金桂和孙绍祖凑cp会发生什么
在《红楼梦》有两个很发面的人物,一个是薛蟠的妻子夏金桂,另一个是迎春的丈夫孙绍祖,他们这两个给人的都是很负面的形象。夏金桂皇商夏家的小姐,当她嫁到薛家就没有一天消停过,不是欺负香菱就是在薛家胡作非为,薛蟠这个呆霸王早就被她降服了,完全招架不住她。孙绍祖在《红楼梦》中很后期的时候才出现,他是一个不大好的人,迎春嫁给他才一年就被他折磨致死了,他的中山狼本性有目共睹。
假如做一个设定,如果把夏金桂和孙绍祖配成一对,那么他们这组cp间会发生什么有趣的碰撞呢?是整天鸡飞狗跳,还是恰好合适,亦或无法在在一起,他们的生活到底会什么样的呢?
第一种设想自然是他们两个在一起会有每天都鸡飞狗跳的生活,因为两个人都是暴脾气,而且又都是那种不怕事尤心思毒辣的人,所以他们之间不产生摩擦是不可能的。夏金桂是善妒和强势的人,孙绍祖却又是好色贪婪的人,他们之间对于夫妻关系的问题一定会有不少战争。先说孙绍祖和夏金桂成婚的理由,那么自然是孙绍祖看住夏家皇商的人脉和夏家的财富,孙绍祖为了5000两银子可以那样折辱迎春,可以知道他看中那笔钱,5000两银子不是小数但是对于贾府而言却也不是什么很大的钱财,贾府采买小戏子的初始费用就可以达到3万两,所以孙家也并不是很有钱。
他之前求娶迎春是看中贾府的财力和势力,只是贾家正在落败孙绍祖给贾赦5000两银子求半的事也没有办好,所以孙绍祖才会因此小看迎春。如果换一种时空他没有娶到迎春,那么他也不会嫌弃很有钱的夏家。但是同夏家攀亲,孙家可没有那么好占夏家的便宜,所以二人之间的矛盾也不会小。
再加上孙绍祖好色无度,以夏金桂不能容人的性格,那么他们之间的一场大战必然开始。夏金桂可不是懦弱的迎春,她是能够和孙绍祖硬碰硬的人,所以他们可以每天上演好戏,但是夏金桂却不会吃亏。
对于第二种猜测就是他们两个人没准能够很合适,就是正好像那句话说的一样,一物降一物,他们没准还能过到一起去。如果说郎才配女貌,他们就是豺狼配虎豹。孙绍祖军武出身,他的喜好自然也属于简答豪爽的那一类,夏金桂虽然出身于大户之家,但是她的学问也不是很高,喜欢的事物也是很普通的,比如生平最喜啃骨头,每日务要杀鸡鸭,将肉赏人吃,只单以油炸焦骨头下酒。这样的品味薛蟠也许不喜欢,但是孙绍祖想必是欣赏的,所以他么的口味可能会相同。
孙绍祖欺负迎春是因为贾府的人对迎春的漠视,但是夏家却是夏金桂说了算,而且都把夏金桂宠上天的感觉,所以孙绍祖也不敢明目张胆的欺负夏金桂,想必为了谋取夏家的钱财还得哄着夏金桂,所以他们的之间有和谐的可能。
人与人之间也是讲究缘分,在古代很多人都是成婚的时候才见过彼此,所以两个人之间产生爱情的可能性很小,能够相敬如宾的过一辈子已经很难得。孙绍祖假如真的有缘和夏金桂在一起,但是他们之间很可能也过不长久。孙绍祖想要的势力是夏家不能满足的,夏金桂想要的听话的丈夫和舒适的生活环境也是不能满足的,他们二人又都不是念情记恩的人,所以他们之间的也很有和离的可能。
夏金桂和孙绍祖,两个人的强蛮霸道不相上下。这两个人若是走在一起,互掐是免不了的。只不过他们不一定非得掐死一个不可。他们两人虽说狠厉,但是都不算没头脑,我认为他们会经历一段时间的试探、磨合,逐步找准相处的方式和距离,该退让的退让,该坚守的坚守,尽量地不触碰对方的底线,让生活有序的继续。
夏金桂生长在一个富庶的皇商家庭,父亲早逝,家里只剩下她和母亲。母亲视之为珍宝,娇养溺爱,百依百随,酿成个盗跖的性气。
爱自己尊若菩萨,窥他人秽如粪土;外具花柳之姿,内秉风雷之性。在家中时就和丫鬟们使性弄气,轻骂重打的。今日出了阁,自为要作当家的奶奶,比不得作女儿时腼腆温柔,须要拿出这威风来,才钤压得住人。况且见薛蟠气质刚硬,举止骄奢,若不趁热灶一气炮制熟烂,将来必不能自竖旗帜矣。
这样一个爱争强好压人的性子,不管嫁到哪里,都会有一番较量、争斗,嫁给孙绍祖当然也不会例外。只是她在孙绍祖家,未必能像在薛家这样有气焰顺利上涨的条件。
夏金桂在薛家也不是一步登天,她是通过试探、压制逐步占领高地的。
一月之中,二人气概还都相平;至两月之后,便觉薛蟠的气概渐次低矮了下去。
豆瓣9.3高分美剧《致命女人》热播,三个女人如何面对婚姻不忠
Beth在知道她老公出轨之后,并没有大吵大闹,而是冷静下来想办法留住老公。一开始她想去找小三说清楚,后来发现小三其实人不坏,就想着和她成为朋友。最后告诉她,作为小三是没有未来的,让她主动放弃。但是她是个很善良的女人,一方面她还是很积极的从自己身上找问题,去做很多自己从来没有做过的事情去挽回自己丈夫。另一方面她和小三相处得很愉快,从小三身上她找回了自己曾经丢失的很多东西,她开始心疼小三了,真的想和她成为朋友。后来小三怀孕了,她害怕自己丈夫离开自己,就欺骗他,自己得了癌症,本以为会回心转意的丈夫,结果居然向小三求婚。这时候的她还是爱着丈夫的,想离开丈夫,成全他们却发现自己女儿的死是他丈夫造成的。于是她联合的邻居,一起设了局,杀死了丈夫。
Simone的丈夫出轨了,于是她就想和丈夫离婚。后来因为害怕自己丈夫的丑闻被别人知道,于是没有离婚。虽然她丈夫出轨,但是她不否认丈夫曾经给她的快乐。虽然她和自己好友的儿子在一起,但是心里仍然觉得自己丈夫很重要。后来在得知丈夫得病的时候,放弃了和好友的儿子离开,而是自己留下来照顾丈夫,最后按照丈夫意愿让他安乐死。
Taylor的情人和自己的丈夫背叛了自己,但是她知道这些都是自己的错。她没有责怪自己的丈夫,知道是自己没有了解清楚情人的真实面目,害了丈夫。她开始重新整理这一段感情。于是她努力让自己的丈夫明白的情人的面目,摆脱了她,重新一起和丈夫生活。
这部剧中,三个女人不同的性格,对婚姻都有不同的处理方式。但是都告诉我们一个道理:不要为自己做的决定后悔。
该剧主要讲述三个年代生活在同一栋房子里的不同三位女主角对婚姻里不忠行为的应对。三位主角的人设性格都非常鲜明,又截然不同。每一个家庭里发生的“不忠”也因人而异,从每一个角色出发,我们都能看到不同的核心内涵。
1.60年代 Beth Ann
在三对夫妻中,只有Beth和Rob这一对是真正意义上以谋杀收场的。恰恰出其不意的是在三位主角中,Beth是最“无害”的样子。Beth的帅气老公有着体面的工作,他们家庭生活优渥。Beth是标准的家庭主妇,她生活唯一的工作就是照顾好老公,Rob每天下班回家餐桌上必须有妻子准备好的晚餐。Beth在起初发现Rob出轨时,她是将大部分责任归咎到自己身上的。她不惜与第三者成为朋友,她努力改变自己试图挽回婚姻的样子多少有些卑微。但这些都不足以“致命”。Beth认为是自己无心之过造成女儿的车祸导致夫妻两人的心结,在努力未果后心灰意冷的决定离开。但第九集剧情里她发现了所有的自责和愧疚都是Rob把自己出轨的错误加注到自己身上。Rob才是女儿车祸的元凶,却让她活在痛苦和自责里沉浸多年。这对于一位妻子、母亲来说才是导致“杀机”的关键原因。
2.80年代 Simone
到了80年代的戏份,便开始有了些“女权”的意思。女主不再是以老公为中心的家庭主妇。Simone第三次再婚的婚姻生活在外人眼里是人人羡慕的完美婚姻。在她发现老公骗婚时便毅然决然的决定离婚,并且让其净身出户。但起初的愤怒淡化之后,她依然感恩自己丈夫十多年来的照顾,宠爱。Simone非常理智决定成全Karl的性取向和他的爱情,同时自己自信的接受了一段忘年恋。可在Karl确认疾病时日不多的时候,Simone放下自己的私欲不离不弃的陪在Karl身边,即使受到社区邻居的排挤和因为治疗疾病最后要变买家底。Simone的处理完全是教科书版的“好聚好散”。我想一个女人最迷人的状态就是坦然接受生命中的得失,并始终微笑面对。
3.2019年 Taylor
Taylor人设可以说是新生代独立女性的代表,她愿意也有能力支撑起家庭。这对夫妻面对的是更开放的两性关系—“开放式婚姻”。很明显看得出Taylor夫妻是有感情的,他们的婚姻形式是开放“性”。然而这样开放的形式有着非常模糊的边界,诱惑和不确定因素指数颇高。他们大胆尝试“三人婚姻”却不幸引狼入室。第三者的插足让原本只是“开放性”的婚姻新生间隙,甚至差点导致命案。然而Taylor很勇敢的直面问题,无论是伴侣在之前成为“瘾君子”戒毒再到后来复吸的整个过程里从未放弃对方。Eil最终也决定解毒,两人重新审视和思考“开放式婚姻”该何去何从。我们的人生不可能一生顺遂,婚姻更是。但在两性关系中最关键的还是“同心”。婚姻,从来不是一个人打的仗。
这部热播的高分美剧《致命女人》,给我们讲述了不同时期,住在同一房间里的三对夫妻都存在的婚姻危机,这三条线之间有着十分微妙的关联。
故事最初,三个女人看似都有着十分幸福的生活,但不久就各自发现丈夫的秘密。
1、
Beth Ann发现丈夫出轨,作为家庭主妇,生活在60年代里,她没有经济来源,甚至也没有工作爱好,她生活中唯一的中心,就是照顾丈夫的衣食起居。
对于这样一个女性来讲,她并没有直接对丈夫讲出实情,因为这件事情如果在他们彼此之间暴露,他们的婚姻可能将面临着破碎,Beth Ann也要面临着更大的困境。
在丈夫对婚姻不忠时,Beth Ann装作自己不知道,也开始做出行动去了解丈夫这样做的原因是什么,开始去改变自己,希望可以求得丈夫的回心转意。
然而,并没有效果,最后导致Beth Ann黑化。
2、
刘玉玲饰演的是80年代的社交名媛Simone,她的丈夫衣食住行都靠Simone。不幸的是,Simone发现丈夫是同性恋。
女人们的态度和身处的年代有非常大的关系。
贝丝处在美国七十年代,那个时候女性意识处于觉醒阶段。
典型的家庭主妇面对丈夫的出轨,压根不会想到离婚,只想拼命的挽回丈夫,因为她的整个生活都是围绕着丈夫的。
而有趣的是,小三却是新女性的代表。
她追求自己的梦想,爱情不过是她用来消遣的玩意儿。
而在小三的女性意识引导下,贝丝最后也慢慢解放了自己的天性,这意味着女性意识开始觉醒了。
第二个故事是贵妇人西蒙。
她的婚姻同样具有九十年代的代表性,丈夫是同性恋,而她自己是个上流社会的贵妇。
这种情形在当时恐怕并不少见,而同性恋在那个时期,还没有完全的被大众所接受。
但是女性的独立意识已经非常明显了,西蒙对待婚姻完全没有贝丝那样的坚持,婚姻对她而言,不过是一场合心意的恋爱。
玉娆第几集出现
《甄嬛传》中玉娆第一次出现是在61集中,之前出现过一次,不过是幼年时期,正式出场是61集中被雍正接进宫陪伴刚生产的甄嬛,玉娆因此和慎贝勒日久生情,嫁给慎贝勒为妻。甄嬛生下龙凤胎被晋升为熹贵妃,雍正为讨好甄嬛派人把玉娆接进宫小住,让姐妹二人好好团聚。这是玉娆长大后第一次进宫,没想到的是雍正会对玉娆一见钟情。
玉娆是在第67集出现的
剧情
为成全玉娆和允禧,甄嬛故意让皇帝看见二人两情相悦,皇帝拂袖而去。玉娆在皇帝面前以情动人,表明自己只肯为人正妻,不愿作他人之妾。皇帝不能为玉娆废后,又感允禧二人深情,只得退步。
太后病危,垂死前却念念不忘自己最疼爱的儿子老十四,欲见其最后一面,皇帝不肯。太后弥留之际道出皇帝多年前为争皇位幽禁皇亲,残害手足,因而会落得今日六亲不认,骨肉分离的地步;皇帝痛恨此言,揭开太后与隆科多私情的伤疤,太后痛心之下咽气,皇帝落泪。
玉娆第六十一集出现的。
玉娆是电视剧《甄嬛传》里的人物,是女主甄嬛的妹妹,她是在甄嬛回宫生下双生子之后,皇上下令让甄嬛的母亲来看看甄嬛,这时候玉娆跟着她母亲进宫了,在宫里玉娆见到了皇上的弟弟慎贝勒,她俩相互喜欢,后来俩人还被皇上赐婚了。
你上一次看过让你哭又让你笑的电影是什么,能否分享一下
最近看到的《落叶归根》,是真的又哭又笑。
老赵是个五十多岁的农民,他南下深圳打工。工友老刘死了,因为两人有言在先,老赵为了对得起自己的承诺,让老刘能够落叶归根、入土为安,他走上了背对方尸体回家安葬的旅程。
一路上老赵用尽方法过安检,遇劫匪,过葬礼,伪装稻草人,公路上推车。他救了一车人钱财,反而给乘客赶下了车。 晚上住店,钱却被同住的人偷了。他走投无路,到别人的葬礼哭丧混混饭吃……一路上,老赵几经磨难,甚至一度轻生。让我不禁感叹,为什么老天要刁难这个善良又可怜的老实人。此时人性的温暖发挥了作用,老赵被好心人救下,还给他饭吃,送他一程。
当老赵坐在运沙车的沙堆上,一路颠簸,张开双臂大声说道:“如果我的家乡是一棵大树,我就是一片树叶,我摇啊摇,我多快乐!!”那直抵人心的感动,让人忍不住流下泪水。
最后,警察帮助老赵火化了老刘,帮他付了费用。送老赵带着老刘的骨灰回到他的家乡,那儿却已经拆迁了。门板上,写着老刘的儿子的留言。
结尾几个小小的反转,力道不大,但是非常真实。像极了我们的生活,一路艰辛,一路上找寻,自己给自己带来快乐,别人给自己分享温暖。收获了友情,收获了爱情。虽然结局让人沉默,但老赵又踏上了新的旅途,他最终会实现目标。
老赵不愧是人民的艺术家,他质朴、幽默的表演,让人忍俊不禁,让人摸眼泪,再释怀,再难过,沉默,再会心一笑。
生活不就是这样吗?
我上一次看过让我哭又让我笑的电影是《夏洛特烦恼》,由沈腾主演的男主角在大闹初恋婚礼后意外重返青春并最终领悟人生、找回真爱的故事。故事的内容是这样的:
夏洛和马东梅从小青梅竹马,长大后结婚住在几平米的出租屋里过着清贫,打打闹闹的生活,夏洛偶然经历穿越回到过去,摇身变成大明星,经过过堕落拜金,感情背叛、生病濒死等一系列后,感悟到人生的真谛,发现最爱的人已经跟别人结婚让他追悔莫急,梦醒后他发现自己的爱人马东梅还在身边,他由衷的感到幸福,在他随时随走都抱着马东梅大腿,不论吃饭睡觉都生怕爱人跑掉的贱样,我一边感动的哭,一边会心的笑了。
其实,这个故事就是要告诉我们最简单的一个道理:珍惜眼前人,幸福就在身边
都说感人的电影不一定伟大,但伟大的电影一定有感人之处。
今天就为大家推荐十一部曾让我深夜痛哭的电影。
第一部:唐山大地震
——哭过最狠的国产灾难电影。1976年7月27日夜,唐山地区爆发7.8级强烈地震,房屋倒塌,灾民无数。李元妮在震后发现,一双儿女被困在一块水泥板两端,只能救一个。情急之下,她做出了艰难选择,救弟弟。
而32年后,这家人的命运却因为5·12汶川地震再次发生了交叠。一场无情的天灾,一个生死的选择,一个家庭的羁绊。
23秒,32年,真的很虐。
第二部:遇见你之前
——可能是最感人的玛丽苏
男主是典型的高富帅,唯一不同的是因为一场意外造成脊髓损伤,高位截瘫。
可在那个时候他遇到了一抹人生的亮色,瘫痪,就不配拥有爱情了吗?
上次让我看的又哭又笑的电影是韩国喜剧片《开心家族》,这是一部上映多年的老电影了。不过即使过了这么久,我觉得这部电影依旧经典。
《开心家族》的主人公尚万是一个很孤独的年轻人。在他的记忆中,他没有亲人,也没有朋友,没人记得他的名字,更不会有人在乎他的感受。尚万在绝望之下选择离开这个世界,可是却因此被四个鬼魂缠上,开始了一个个啼笑皆非的故事。
这部电影最厉害的地方就在于,当大家觉得这是几个毫无关系的故事的时候,主角尚万的一句话把所有故事连了起来,这部电影的泪点也随之而来。
这部电影中讲述爱情的部分并不多,更多的是关于亲人之间的守护,但是我觉得这样的电影也更能戳中人的内心。
长大了就是看懂《傲慢与偏见》了。中世纪的贵族达西有自己的一套认知评价体系,但面对一个喜欢的女孩儿他就都放下了…世俗阶级不怕,姑娘原生家庭问题重重他不但拎得清也在关键时刻挺身而出,他不是不要脸,不喜欢有教养家世好的小姐,他是在本能的吸引下有读懂对方的绅士般的俯身呵护,他知道,在其他非她因素下,她是那么特别,她是那么倔强,她还那么坚定,他爱她…
教堂礼拜后,达西在浓雾中向姑娘表达爱意,也仍不忘表明自己的不嫌弃…这种偏爱…放在那个礼教高于道德,阶级压迫高于一切的年代,他是在与世界为敌…
少女时期读傲慢与偏见,当时对阻碍男女主角在一起的所有角色都是“坏蛋”,再后来…居然理解了世俗的潜规则背后的深意,了解了在明知道这些不够,还要身处其中去做人生选择时那个年代的人需要多少勇气和侥幸。
总之,庆幸,生而为人活在当下。
谢邀。
这部电影叫《心花路放》,影片既有嬉笑怒骂的桥段,也有对人生无奈的妥协。黄渤饰演的耿浩经历了失败的婚姻,陷入了对自我人生的否定,徐峥饰演的哥们带他一路到云南大理,想让他走出婚姻失败的阴霾。这期间他们发生了种种笑料,遇到了很多啼笑皆非的事。
虽然这部是宁浩导演的喜剧,但有别于《疯狂的石头》,导演在影片里着重描写一个男人经历中年危机的心理挣扎。面对婚姻失败和事业一筹莫展,耿浩一方面选择逃避,一方面否定自我、封闭自我,从而无法突破心中的魔障。《心花怒放》就是告诉我们人生旅途总会遇到坎坷,河水里有礁石并不会阻挡水流,人生也不会因为一次失败而把你彻底打趴下,爬起来勇敢面对,生活还是给你打开了一扇窗。
这部影片我是笑了哭,哭了笑,那首《轻轻的放下》正是这部电影要告诉我们的。
我为什么会有这些感慨,是因为我的爱情终结在了洱海。大理是我的伤心地,每次看到这部电影,听到这首音乐,我都会想起她。
《好先生》中陆远对甘静从来没碰过她,陆远一被抓江浩坤就和甘静发生关系?到底谁的错
每个人对爱情表达方式不同,有柏拉图是爱情也有冲动式的爱情。陆远突然失踪甘敬也曾找过,江浩本身也喜欢甘敬,在甘敬失落江浩坤一直陪伴,陆远也没有消息,日久生情没有谁对谁错。
为何要去分对错
每一个结果都是自己的选择
感情里就算分清楚了对错又如何
如果道理对错适用于任何一个结果
那还谈何缘分和错过
下面来具体分析一下情节
首先陆远和甘静可以说是两情相悦的,具体动没动过我们不得而知,但是他俩是彼此都爱彼此的。只不过是后来陆远出事了,托江浩坤照顾甘静,其实这一点是让人佩服的,因为作为一个男人,他不管遭遇了什么,依然还不忘自己心爱的女人,一方面陆远是真的拿江浩坤当朋友,绝对的信任,所以才会把自己最爱的女人托付给他,帮忙照顾。
至于甘静为何和江浩坤在一起了,这点其实是可以理解的,男人和女人考虑的点永远不一样,陆远想的是我出事了我得自己扛,他不想连累到甘静,他不想让甘静担心,他只是一直在尽所能的想给甘静最好的生活。但恰恰甘静或许觉得只要和陆远在一起,哪怕吃点苦也愿意。这是她要的,要是是陪伴,当时还在异国他乡,所以面对对方的突然消失肯定不知所措,难以接受
再来说说江浩坤,其实他是比较有心机,有城府的,他一直喜欢着甘静,只是苦于没有机会。他是唯一一个知道陆远真实情况的人,但他未曾告诉过甘静,他是个聪明人,他甚至知道甘静心里一直有陆远,但他依然没有成全,想的是占有,他的爱是自私强势的,这种人很可怕
其次再来说说陆远回国后为何会恨,首先换做任何一个男人都无法接受自己的兄弟跟自己最爱的女人在一起,于江浩坤来说,我那么信任你,你就这样对我?于甘静来说,恨的是,我那么爱你,我一切都是为了你,你我曾经不也一直是恩恩爱爱,彼此爱自己,为何如今你跟了别的男人。
那么最后来说说甘静吧,她想的是,是,我是爱你,并且曾一度以为能和你一起回国一直那样下去,可是你呢,你说你爱我,你有想过我吗,你说消失不见就消失了,跟蒸发了一样,你甚至连一句离别都不曾留下,你让我怎么办?其实这才是甘静的心声吧。
哪部剧让你看了都想成全女主和女二
很多剧集在看过之后,都有想成全女主和女二的想法,不管女主是正派还是反派。比如,《伪装者》的汪曼春,一个很有存在感的角色,永远穿着一身潇洒帅气的军装,梳着典型旧上海女人的发型,再搭配着大红唇,显得十分妖娆婀娜。但是,她又有着和外表极度不匹配的野心,做起事来心狠手辣,也正因为如此才让剧中的男性角色更加出彩。她一直喜欢着明楼,一边想拥有明楼,一边想建功立业,结果聪明反被聪明误,机关算尽,自己却被明楼算计。
再比如,《步步惊心》中的马尔泰若兰。剧中若曦和各位王爷的感情故事始终牵动着观众的心跳,虐心的爱而不得的情节让观众觉得十分痛惜。但若曦的姐姐若兰,出场便带着大家闺秀的温婉,她曾有过一段青梅竹马的感情,本来想着可以各安天涯,但偏偏情郎意外丧命,若兰哀而不显,郁郁成病。直到最后得来了一道休书,终于解脱,在幻想着和情郎塞外驰骋的时候香消玉殒。
还有,《武林外史》中的白飞飞,自小就被当做复仇的工具,所以她不懂爱,不像朱七七从小就生活在呵护里。虽然是幽冥宫公主,但白飞飞知道自己受到了些什么。终于在结实沈浪后,被其忠厚正直打动,但种种交错还是没有在一起。最后为了救沈浪,还是牺牲了自己。
最后,《三生三世十里桃花》中白凤九,一只小红狐,额头之间有一枚印记。她一直都在处处包庇自己的姑姑,不允许旁人说姑姑一句坏话。在被帝君所救之后一心想着报恩,但又止不住喜欢帝君,在每次自己陶醉时,小尾巴就会一摆一摆的,很是可爱。就算帝君不肯接受,她还是很痴心,用自己断尾的方式,想在三生石生刻下帝君的名字。
哪部剧让看了想成女主和女二,那我必须要说一下影视剧中《将军在上》中的青梅竹马叶昭和柳惜音了。听名字就是很相配的一对是不是,一昭一惜青梅竹马!
令人难过的是叶昭虽有男儿般的豪气,甚至有大多数男子不可得的勇气但她却是个女儿身,武功高强,自幼女扮男装的叶昭,跟随父兄在军营长大。16岁替父出征,战场上威名远扬,杀人如麻,外号“活阎王”。由于长期角色错位,叶昭英俊潇洒,怜香惜玉,中性魅力十足。从而吸引了柳惜音,叶昭表妹,原以为叶昭是男人的柳惜音,对其倾心,因为童年的一句玩笑,一句戏言误终生。
青梅竹马是你,情窦初开是你,细水长流却不是你,柴米油盐也不是你,往后余生也没有你。表妹在剧里的爱太让人心疼了,我曾看过一个剧评写道:“结局里每个人都是五彩斑斓的美好结局,只有惜音,客死他乡,灵柩回乡,一生黑白两色,而那仅有的一抹白色叫做叶昭。”剧里所有人的衣服都是刺激眼睛的原色,只有表妹一人一身纯洁无暇的白衣,这身白衣是穿给叶昭看的,只属于叶昭一人。
柳惜音为了叶昭以美色诱惑西夏王和太子,表面是两人的情妇,实则是为叶昭打探军情,她知道西夏军后部增援有20万,为了给叶昭通风报信,她委身于西夏王。这所发生的一切事情对于高傲的表妹简直就是奇耻大辱,可就是这样明媚又高傲的惜音为了叶昭真的不顾一切。深入敌穴的惜音死在了阿昭的怀里,笑里带泪那一幕真的特别心疼这个女孩,想起了惜音那句话:“我不会嫁人,我要做横在你幸福里的一根刺,让你生生世世忘不掉,时时刻刻记在心!”表妹对于叶昭的爱真的决绝的让人心疼!
她也真的做到了,她是阿昭这辈子放在心上的一粒朱砂痣,忘不掉,放不下…她从来没有真正的责备过叶昭,她爱的卑微、爱的无私、爱的没有自我…昔日娇美灵动的身影,如今只剩一幅被翻得起了毛边的画像,那个从小叫到大的名字,如今只是凿在石板上冰冷的刻痕,和深埋在心底最不可触碰的禁忌。
昭不保惜,一句戏言误终生。这部剧让我看了想成全女主和女二,一位英勇将军,一位能歌善舞的奇女子,多么相配的一对啊,最主要的是柳惜音的爱真的太纯粹了,不论你性别如何,我爱的是你这个人,并且对此义无反顾!
谢邀!
《新女驸马》
没错,就是黄奕那部!当初看得时候,女驸马真的是苏得不要不要的,能文能武,长得漂亮,可以说很完美了。
驸马跟公主的互动也超甜得,公主娇俏可爱,比之男主不知号多少倍。
男主废物没本事还怪人家看不起人,都给你这么多年时间发展,没退婚了,搞了这么多年还是个穷小子!
据导演说,这部剧原定结局是公主和驸马在一起,但是没过审……男主就是用来过审的!
圆梦电影名字叫什么
就叫圆梦。
《圆梦》讲述了一群为了梦想而拼搏的电影人的故事。为了拍摄无暇回家的摄像师,为了赶稿,彻夜工作与女朋友分手的编剧,为了拉投资喝成酒精肝的导演与制片人,他们在一起为了共同的梦想而努力。整个故事情节跌宕起伏,又感人肺腑。现实与梦想,生活与工作,家庭与事业,无数的矛盾考验着每个追逐梦想的人,而最终完成影片也注定在人生的放映室上留下不朽的篇章。
《私人订制》
简介: 以“替他人圆梦”为自身业务,专门为不同客户量身订制“圆梦方案”,无论客户的白日梦多奇葩、要求多严格,“圆梦四人组”统统来者不拒,甘愿满足客户的任何需求,正如同“私人订制”公司的口号——“成全别人,恶心自己”。
还记得当初拿走你“第一次”的混蛋吗?想知道混蛋过得怎么样吗
他是我孩子们的爸爸,因为不懂,所以感觉前半生白白浪费了,因为他一直放不下他那初恋,所以,我决定成全他们,可他说,我和他初恋他都放不下,这一点可能与他的性格有关,可我还是无法接受,所以,我希望大家好聚好散,放手吧,别相互折磨了,我累了,孩子们也受委屈了,现在的我宁可一个人,也不想和他纠缠了,
找一部成龙演的电影,只记得电影名字里有“替身”二字
《替身的传说》,成龙主演的电影,又称《奇迹》。
电影《替身的传说》郭振华从乡下到香港找工作,他向卖花老妇玫瑰夫人买了一朵玫瑰花后,一切逢凶化吉,还无意中做了黑帮头子。振华决心带领黑帮改邪归正,他开了一间豪华夜总会,捧红了杨露明,她成为红歌星后亦成为他的爱侣。振华功夫很好,他用实力令帮中兄弟折服,用仁义行为感化了敌对黑帮化敌为友。玫瑰夫人千辛万苦供女儿到上海读书,她和大富翁的儿子相爱,大富翁到港找她谈儿女婚事,她怕她伪装贵妇事被揭穿影响女儿幸福,急至病倒,振华和露明等出钱出力把她扮成贵妇,几经曲折艰辛才玉成了她儿女婚事,实现了她奇迹般的愿望。电影中有三个奇迹,成龙成为黑帮老大其一,梅艳芳成为歌星其二,当然真正的奇迹还是归亚蕾装作名流成全女儿婚事的奇迹。另外,影片中明星阵容的强大也算是香港电影中的奇迹了,大量明星的客串演出经常让影迷在不经意间眼前一亮。从那一朵玫瑰花开始,这个温馨感人的故事就开始了。在最绝望处总能看到希望,只要没有放弃,一切都没有结束。成龙打着,梅艳芳唱着,归亚蕾盼着……生活不是故事,奇迹是希望。全片制作豪华,娱乐素材丰富,打斗动作,喜剧搞笑与戏剧情节平衡发展,更难得的是有一个感人的故事,使得该片当年大受成功。买一朵玫瑰花吧,它会带来好运。电影中有三个奇迹,成龙成为黑帮老大其一,梅艳芳成为歌星其二,当然真正的奇迹还是归亚蕾装作名流成全女儿婚事的奇迹。另外,影片中明星阵容的强大也算是香港电影中的奇迹了,大量明星的客串演出经常让影迷在不经意间眼前一亮。从那一朵玫瑰花开始,这个温馨感人的故事就开始了。在最绝望处总能看到希望,只要没有放弃,一切都没有结束。成龙打着,梅艳芳唱着,归亚蕾盼着……生活不是故事,奇迹是希望。全片制作豪华,娱乐素材丰富,打斗动作,喜剧搞笑与戏剧情节平衡发展,更难得的是有一个感人的故事,使得该片当年大受成功。买一朵玫瑰花吧,它会带来好运。本片改编自西片《一日贵妇》,是成龙主演的动作片中特别重视温情和歌舞表演的一部娱乐佳作。成龙在片中饰演初到上海的憨小子,莫名其妙地继承了帮会大哥的位子,在歌女梅艳芳的支援下把夜总会经营得有声有色。另一方面,卖花妇人归亚蕾一直骗她在外留学的女儿生活过得很好,不料女儿要带同富家男友来上海探望她,商量结婚事宜,她只好向成龙求助,终于演出了一幕好戏。皇后乐队传记电影《波西米亚狂想曲》怎么样
性取向男女不是重点,我只触摸到了自己的眼泪。
文/叶秋臣
电影《波西米亚狂想曲》的故事,讲的是一代音乐传奇皇后乐队。
叶秋臣没有生在他们最辉煌的时代,也不是皇后迷,更不是为了情怀就不顾一切的狂热粉丝。因为皇后乐队的代表作太火,所以平日里在各种场合里总会偶然听到,所以能够简单哼唱几句。但对于皇后乐队在音乐旋律上的震撼,以及传达情感上的力量,却是深有所感。
他们的主唱,是佛莱迪·摩克瑞(Freddie Mercury)。
《波西米亚狂想曲》出来的时候,真没当回事。歌舞音乐传记片,从来不感冒,甚至包括当年那部奥斯卡最佳影片《爱乐之城》。
一直认为,好电影的标准,并不是高深莫测、晦涩难懂,而是让所有人都能看得懂,被感动,收获感悟和力量。
本以为,音乐传记片是有门槛的,至少是粉丝向的,没成想,有种而来的震撼人心、感同身受,这样的观影感受,也能出自我这样的音乐小白。豆瓣8.8分的神片评价,毫无争议,实至名归。
对皇后乐队的了解,不过是听过《We Will Rock You》和《We Are The Champions》,至于它在全球流行音乐的殿堂级地位,以及主唱弗雷迪·默丘里的真实人生,都是看完电影后,如饥似渴恶补来的。
在影院看《波西米亚狂想曲》的时候感觉像看了一场Queen的现场演唱会一般。
电影中加入了很多皇后乐队的经典歌曲,以主唱佛莱迪·摩克瑞这个人物为主线讲述了皇后乐队从成军到爆红的事迹。
这部电影可以说是相当于一部皇后乐队的传记电影,它再现了三四十年前的皇后乐队辉煌。
电影的主演拉米·马雷克成功的演绎了莱迪·摩克瑞的故事,也凭借此部电影拿下第91届奥斯卡金像奖最佳男主角。
对于想了解皇后乐队的伙伴来说,这部电影是必看之选。
而对于喜爱皇后乐队的人来说,这部电影会使他们热泪盈眶。
致敬经典!
今年最期待的一部电影《波希米亚狂想曲》在美国最大电影票务网站Fandango的一次“好莱坞2018年秋季档最受期待的电影”调查中,《神奇动物:格林德沃之罪》成为了最受期待电影,而紧随其后的是《波西米亚狂想曲》,《毒液》和《一个明星的诞生》只能屈居3到5位。
演员阵容并不强大的《波西米亚狂想曲》备受瞩目,根本原因是,这是一部关于皇后乐队的传记片。你无法想象,在皇后乐队的演唱会,现场的疯狂到达了一个怎样歇斯底里的程度。
可惜,世人已经无法再一次亲身体验,幸运的是,我们有电影,在《波西米亚狂想曲》,你可以体验,皇后乐队究竟给这个世界带来了怎样歇斯底里般的疯狂。
所以如果你喜欢摇滚,喜欢皇后乐队,这部电影一定是非常期待观看的!
《波西米亚狂想曲》关于摇滚乐你知道什么 《波西米亚狂想曲》讲的是皇后乐队主唱弗雷迪灿烂复杂的一生。传记类电影再加上皇后乐队摇滚界的知名度,让此片成功斩获奥斯卡多项奖项。影片的制作团队精益求精最大程度的再现了皇后乐队的疯狂和辉煌。 弗雷迪作为乐队的主唱他凭借对音乐独特的理解了再加上近乎完美的追求,创造出一首又一首的经典,在运动赛场上家喻户晓的《We Are The Champions》也是出自皇后乐队,在影片中弗雷迪描述他想要创作出来的音乐是具有摇滚的疯狂,兼具歌剧的恢宏,希腊悲剧的悲怆,莎剧的诙谐,音乐剧的自由奔放,是一场全方位的音乐体验,音乐不仅仅是简单的重复,音乐是一种为所有人而生的,一种让所有人都有归属感的音乐,不断的融合,打破界限,甚至在里面说天书,没有人能够明白皇后乐队在唱什么,因为皇后音乐包罗万象。弗雷迪正是凭借这份天赋创造出重金属摇滚乐的黄金时代。 弗雷迪被誉为流行音乐史上最伟大的表演者之一,他的演出可达到戏剧化程度,将观众掌握在手心中,在影片中万人齐唱的画面也是震撼人心的。所谓天才和疯子是一墙之隔,弗雷迪对艺术的疯狂也超越了极限,曾经在温布利体育场举行的“Live Aid”援助非洲义演,被评为史上最伟大的摇滚乐演出之一。 《波西米亚狂想曲》还描述弗雷迪的私生活很奢侈,被爆料有很多的同性伴侣,这又引出来另外的一个话题,为什么很多著名的艺术家都是同性恋,有相关研究表明,艺术家的感情比普通人存在更多的挫折,而挫折引起了很多精神上面的痛苦,这让他们拥有更加敏锐的观察力和感受,对人性有更丰富的认识,从而是他们身上有着自由而且异常旺盛的自由智力,不再受身体欲望和意志的驱使,这些自由智力是超出人类本能的,是一种非常罕见或者是超自然的能力。仁者见仁智者见智,其实重要的是伟大艺术家弗雷迪创作出的伟大作品。 这部电影会带着你一起经历皇后乐队曾经的辉煌,一定不要错过。
没看过影片不知道无法确定观感如何,但是可以从两点来分析这部片子对于喜欢摇滚的人来说非常期待的
据上个月网上消息,11月份《波西米亚狂想曲》在日本上映,第二周在荧幕483张的情况下,把日本当地的大地头蛇索尼发行的《毒液》,排片740荧幕这样的情况下。《波西米亚狂想曲》依然是票房第一
其次,这部片子完全是以皇后乐队成名曲来命名的影片,纯粹的乐队传记片,想想当年
《we will rock you》唱响世界的,还有《We are the champions》(我们是冠军),这两首歌,因为在比赛场合十分应景,甚至在政治场合都非常适合,以至于传唱度极高。
而皇后乐队经典的歌曲不止这两首,乐队在英国的地位,可以直接和披头士比肩。
而且在英国,德国,荷兰,奥地利,新西兰等国家史上专辑销量上,皇后乐队的专辑销量,至今一直保持第一名
《波西米亚狂想曲》是讲述皇后乐队主唱弗雷迪·默丘传奇一生的传记片。
在收割了全球8.5亿美元的超高票房、获得金球奖最佳剧情片和最佳男主等莫大殊荣同时,“拖沓”、“全靠音乐支撑”的批评声也不绝于耳。
诸多话题促使它成为奥斯卡颁奖季最热门的影片。那么,究竟是什么魔力让众人甘心折服于“皇后”的桂冠之下?
传记电影一直是各大艺术奖项钟爱的题材,因为它可以工整、严谨,熔铸着传主的内心和创作者的思考,但它们同时也容易失于呆滞、死板。
去年的奥斯卡同时出现了三部传记电影,却以各自的风采避免了同质化的尴尬。
《至暗时刻》以复古、严肃地还原历史见长,以完美的电影语言极大调动了观众们反抗霸权、永不屈服的斗志,精致如一座古旧的瓷器。
《我,花样女王》采用了伪纪录片形式,更打破第四面墙让角色直接与观众互动,出人意表地展现出极佳的观赏性。
《灾难艺术家》单从电影本身弊端过多,但从“为烂片第一人拍传记”的猎奇心态来看,一切又那么顺理成章,对梦想的嘲弄、对电影艺术的解构使这场闹剧流露出一丝人生虚无的荒诞感。
《波西米亚狂想曲》本可以如它们一样不囿于“传记”的框架,如弗雷迪一般肆意张扬,但很可惜,它并没有。